Desde la mítica disputa de Zeuxis y Parrasio, la historia del arte ha presenciado notables rivalidades que, afortunadamente, sirvieron de acicate a cada oponente para perseguir la excelencia y crear auténticas obras maestras. Ahora y hasta el 12 de abril, la Tate Britain escenifica el feud más célebre de la pintura inglesa: el que se alimentó en torno a J.M.W. Turner y John Constable, cuyos 250 aniversarios se conmemoran a la vez con esta exposición a caballo entre 2025 y 2026. El uno fue hijo de un barbero londinense que expuso en la Royal Academy con apenas quince años y que viajó por Europa con frecuencia; el otro procedía de una familia burguesa de provincias a la que tuvo que convencer para perseguir su vocación, y que gustaba de recorrer la campiña haciendo bocetos; ambos, cada uno a su manera, elevaron la pintura de paisaje la misma categoría que entonces gozaba la de historia, y dieron pábulo a una plasmación romántica de la naturaleza a través de la luz y de la atmósfera. La crítica de la época, que comparaba sus trabajos distinguiendo entre «poesía y verdad» u «oro y plata», casi obligaba a los diletantes a tomar partido entre los arrobadores atardeceres llevados casi hasta la abstracción de Turner o las serenas estampas rurales de meticulosa pincelada de Constable, pero este paseo por la galería de Millbank garantiza disfrutar del talento de los dos genios por igual, al deshacer prejuicios y mostrar sus aportaciones respectivas al género decimonónico por excelencia.
